“西域流光” 弹拨·击乐情景音乐会
轻拢琴弦,
将情愫缓缓诉说,
千年的时光,千年的沉寂,
都在这琵琶的琴弦震动中得到释放,
低眉信手续续弹,说尽心中无限事
千年的西域文明都在这琵琶的琴弦之间。
在知名二胡演奏家、现任中央音乐学院副院长于红梅的带领下,“琵琶皇后”章红艳与著名艺术家王建华、葛亚南、魏然、李响、胡瑜将携手三十多位中央音乐学院弹拨乐团的演奏家首登澳洲舞台,分别于2018年5月6日和8日为悉尼和墨尔本的观众倾情呈献一台顶级的视听盛宴《西域流光》弹拨·击乐音乐会。
本次音乐会作为2018 北京市文化艺术基金项目,群星荟萃、异彩纷呈。阵容之强大,内容之精彩,不容错过!
致力于推动中国民乐走出去,促进中国琵琶与西方交响乐融合的著名演奏家、中国弹拨音乐界的领军人物、中央音乐学院教授、博士生导师章红艳,被华盛顿邮报称作“来自东方的美丽使者,无与伦比的音乐精灵”。其行迹遍及亚洲、欧洲、北美、南美、非洲、大洋洲30多个国家,曾在纽约卡内基音乐厅、林肯中心、华盛顿肯尼迪艺术中心、俄罗斯马林斯基歌剧院音乐厅、斯美塔那音乐厅、日本三得利音乐厅、慕尼黑音乐厅、柏林爱乐大厅、维也纳金色大厅等世界著名的演奏厅演出,所到之地都能以其精妙绝伦的演奏技巧和款款的大家风范征服观众,赢得一阵阵热烈的掌声。2007年美国国会图书馆和美国国家民俗中心永久收藏其唱片专辑《十面埋伏》。
自1976年开始从事教学工作以来,培养了许多打击乐方面的优秀学生,其中很多人在国内外各类打击乐比赛中获奖,很多人成为各大院团和音乐学院的骨干教师。
曾先后在香港演艺学院、澳门文化局、中国北京打击乐艺术节、丹麦皇家音乐学院举办打击乐大师班课程,应邀在新加坡戏曲学院、沈阳音乐学院、山西戏曲职业学院、中国音乐学院、天津音乐学院、沈阳师范大学音乐学院、美国卡尔顿学院等地讲学。
曾获“中国山西国际锣鼓大赛”表演艺术金奖,“第二届海内外江南丝竹比赛”一等奖,文化部“文华艺术院校奖”园丁奖,“北京市高校教学名师奖”,“宝钢优秀教师奖”。
他的足迹遍及亚欧美等多个国家和地区,在新加坡、韩国、联合国总部、芝加哥、温哥华等交流演出中表演独舞作品。
曾担任中国青年民族管弦乐团首席、澳门中乐团首席。是中央音乐学院“北京现代室内乐团”、“青年国乐团”成员。
中央音乐学院是由中华人民共和国教育部直属的一所培养高级专门音乐人才的高等学府,全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和 “211工程”建设院校,国家首批“双一流”世界一流学科建设高校。作为全国音乐教育中心,音乐创作、表演和研究中心,以及社会音乐推广中心,中央音乐学院是一所代表中国专业音乐教育水平, 并在国内外享有很高声誉的音乐学府,曾培育出大批世界级知名音乐家,如朗朗、谭盾等。
这场演出从乐器到选曲都充满了浓郁的西域风情,上半场观众可欣赏到《天山之春》、《春江花月夜》、《武生》、《锦鸡出山》、《西域流光》等作品,下半场演奏家将会为观众带来《闹天宫》、《胡旋》、《走西口》、《杨柳青》、《那拉提》、《十面埋伏》等,这些作品有的是传统经典,有的则是新创或改编,这将成为弹拨乐与打击乐配合的全面展示。
本场音乐会加入的中国打击乐部分,由中国著名打击乐演奏家、中央音乐学院教授、博士生导师、打击乐学科带头人王建华先生率领中央音乐学院打击乐组合融入演出,带来具有中国风格的打击乐作品《锦鸡出山》、《闹天宫》。
《西域流光》可谓本场音乐会的主题曲目,由优秀青年作曲家李博禅作曲,作品始终以“行走”的方式,沿河西走廊一路向西,试图展现西域印象带给听众不同的听觉色彩。本节目特别邀请到著名编导谷亮亮先生编舞,章红艳教授、舞蹈新锐李响、青年打击乐演奏家魏然三人用琵琶、舞蹈、打击乐的创新形式让观众收获不同的视听效果,并以此向中国传统音乐文化致敬。
《武生》是作曲家王云飞选用最具中国代表性的京剧题材创作,作品以胡琴和弹拨乐的组合刻画出中国传统戏剧角色的性格,由胡瑜副教授与弹拨组合共同演绎。
音乐会下半场,由中国广播民族乐团青年指挥家、中央音乐学院弹拨乐团常任指挥葛亚南先生执棒中央音乐学院弹拨乐团,分别演奏《胡旋》《走西口》《杨柳青》《那拉提》等风格迥异的弹拨乐作品。音乐会的最后一首曲目《十面埋伏》是著名的经典之作,此次演出的形式是章红艳教授独创,以全方位自然声场、台上台下相呼应的特殊方式全新的诠释这部伟大的琵琶作品。这场颇具西域风情既传统又现代的音乐会由王慧导演,美术设计刘畅、灯光设计马博。
乌斯满江 俞礼纯 王范地曲 徐振民编配
乐曲以欢快而富于维吾尔音乐特征的曲调,描绘出雪域春天的秀丽风光和天山儿女载歌载舞的节日场面。一首西域风格作品,将听觉引入神秘境地。
《西域流光》
李博禅曲
《西域流光》为琵琶、鼓与现代舞创作于2016年。作品始终以“行走”的方式,延河西走廊一路向西,试图展现西域之流光带给听众不同的听觉色彩。作品中段运用《敦煌琵琶谱》(陈应时译)“急胡相问”之主要音高元素,结合中国鼓与现代舞者,在向传统致敬的同时,以当代的视角向听众诠释出一道神秘而绚丽的——西域流光。
《胡旋》
姚盛昌曲 曹文工编配
取材于西域,表达对唐代盛音的怀恋之情,其中有一段将音乐的西域风格逐渐化成中原风格。意欲寻找中华音乐中的共同结构。此曲曾用于电视剧《唐明皇》,现改为弹拨乐合奏。
《那拉提》
刘畅曲
这部作品的创作灵感来源于新疆著名的草场“那拉提”。那拉提草原又名空乃斯草原,突厥语意为“白阳坡”,是发育在第三世纪古洪积层上的山地草原。在音乐材料上使用了具有西域风格的调式音阶与材料作为这部作品的创作主线,使其风格具有较强的异域特征。
古曲 顾冠仁 刘畅编配
原名《夕阳箫鼓》,乐曲通过委婉质朴的旋律,流畅多变的节奏,巧妙细腻的配器,丝丝入扣的演奏,将一幅中国画的水墨长卷送入听众眼帘。乐曲形象地描绘了月夜春江的迷人景色,尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
《十面埋伏》
古曲 章红艳改编
乐曲反映公元前202年,楚汉相争这一历史题材,采用章回式结构,运用琵琶独特的演奏技法,栩栩如生地描绘了两军垓下大战、汉军最后设下十面埋伏全胜楚军的故事。乐曲气势磅礴,重刻画汉军作为得胜之师的雄壮军威。故事性极强。
章红艳创造性地运用了台上台下呼应的特殊演奏方式,用剧场自然音色完美展现了这首著名琵琶传统大套武曲的意境。
《走西口》
山西民歌 鲍元恺改编
《走西口》讲述的是过去时代,生活在黄土高原贫瘠地区的人们,离乡背井,西渡黄河口外出谋生的故事,乐曲以细腻错落的复调声部淋漓尽致地表现了一对情人依依不舍的离愁别绪。这里有缠绵悱恻的喃喃私语,更有肝肠欲断的生离死别。
王云飞曲
反映中国音乐,戏曲是最具代表性的。此作品从京剧中寻找灵感,以武生行当的舞台表演为题材,用弹拨乐多种演奏技法对戏曲打击乐加以模仿,并穿插京剧的代表性旋律音调,生动的刻画出”武生”的形象及其内心读白。
《锦鸡出山》土家族打溜子
田隆信编曲
根据湘西土家族“打溜子”改编而成。运用打击乐器多变的色彩、复杂的节奏,生动风趣的表现了锦鸡下山时相互扑戏玩耍的欢乐场景。
《闹天宫》
王建华编曲
乐曲以京剧《闹天宫》的剧情为创作素材,采用传统京剧锣鼓形式与其他打击乐器配合演奏,让人们从中体会孙悟空大闹天宫的精彩场面。
《杨柳青》
江苏民歌 鲍元恺改编
这是一首欢快活泼的扬州小调。“杨柳青”是原歌中的衬词,并无特别含义。这首小调歌词不固定,常填入诙谐,风趣,欢快的词句。 乐曲从两个声部开始,逐步转入全奏,并以模拟民间打击乐的锣鼓节奏,突出了乐曲的欢快气氛和俏皮性格。
***演奏曲目以当天演出为准***
作为北京市文化艺术基金项目,《西域流光》澳大利亚巡演由著名二胡演奏家、博士生导师、中央音乐学院副院长于红梅教授带队出演,澳丰文化和北京保利紫禁城剧院管理有限公司联合承办。该音乐会将西域乐器悠扬动听的音色、震撼无比的视觉效果以及顶尖艺术家精彩绝伦的表演技艺融合一体,必定会让您度过一个美好难忘的音乐之夜。
勿失良机!
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还有机会获得琵琶大师章红艳亲笔签名以及在演出后台与艺术家合影的VIP通行证一张~名额有限,预购从速!
时间:2018年5月6日7:30pm
地址:悉尼歌剧院音乐厅
票价:Premium $129 / A $99 / B $79 / C $59 / D $39
订票:sydneyoperahouse.com / 02 9250 7777
(网站搜索:Tales of the silk road 即可)
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时间:2018年5月8日7:30pm
地址:墨尔本演奏中心
票价:Premium $109/ A $89 / B $69 / C $49
订票:melbournerecital.com.au / 03 9699 3333
(网站搜索:Tales of the silk road 即可)
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